對於一些稍具藝術性的作品而言，大多數都是隨手拍拍而已，然後再慢慢地說出一套故事，這大概是我的標準程序吧。

攝影人如果不會用文字看圖說故事，他們基本上只算是半個攝影人，只是拍照記錄的機器人。無法用文字後製一張圖片的攝影人是不足的，因為他們無法真正揭露與發現其內心的潛意識，知道很美卻不知為何而美，把有沒有Fu整天掛在嘴上，卻不知為何有Fu，反正跟著別人說國王真的有穿衣服就不至於讓自己什麼都沒穿的窘境現形，這應該是大多數攝影者的問題。

快門前思考約略有以下幾種類型

1.手很癢就是想拍，也許能拍到好照片。
2.只作記錄的快門。
3.練技術，所以多拍拍看。
4.覺得很有Fu，但是當下沒有點子，所以拍拍看。
5.覺得很有Fu，但覺得它似乎也許可以表現某種情節與故事，所以拍拍看。
6.覺得很有Fu，覺得它絕對可以表現A情節、B故事或C感覺，所以很認真的拍。

一個胸有腹稿的攝影人是直接從6開始的，他們會直接跳過1到5，大多數人停留在1到5太久，因為他們只愛讀攝影年鑑與用L鏡療傷，不愛讀尼采與夏宇。

Fu的類型大概有一百萬種，以下幾種是常見的 1.一種似曾相識的經驗。
2.一種已知經驗的再體驗。
3.一種新奇的經驗。
4.一種美感悅人的體會(或是醜陋嫌惡的體會)。
5.一種心有戚戚的感受。
6.一種看起來能產生聯想的況味。
7.一種令人荒亂、恐懼、憂傷、無奈、憤怒、無助、感傷、憐憫與害怕的體會。
8.很多種情蓄糾結在一起的感受。

它們是如此抽象，所以我們得想辦法把它們用圖象表達出來，不過比起文字來，圖象所能表達出來的具象又太明確，圖形式的那種直接表現把那些抽象的感覺給困在裡頭，讓它們無法產生歧義而讓它們產生不同的解讀。文字有它不精確的特質而正是這特質卻可以讓圖象解放。

比如以下這個杯子，如果把杯子拍全了那麼它只是杯子，而如此命名這張圖為「半個杯子」則它只能是半個杯子，甚至連世界杯子年鑑都放不進去，一個成天只喜歡比較鏡頭大小長短的攝影人雖然用了快門思考4拍了這張圖片，但他只能命名「半個杯子」，這是個多麼可悲的事情。

肚子裡比較有東西的人會命名為「另外半個杯子」，肚子裡真的有東西的人會用修辭中的比喻命名為「我的左耳」，肚子裡果然有非常多東西的人會直接用修辭中的象徵命名為「我的愛情」。

如果肚子裡果然有非常多東西的人又加上時間很多，他甚至可以用半個杯子寫一首看起來跟杯子無關的詩，無限擴大延伸這張圖片的意義與生命。

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誰用愛情掏空了我的沙丘
我空白的樹根是她含苞的眼淚

在最後一場咖啡色的離別
正午三點之後妳將在遙遠的右邊

逐漸昏黃地像咳嗽與泡沫
緩慢的孤單如吻別那麼明確

那麼從此我只是左邊的耳朵
海洶湧但是把手十分完整

連自己都聽不見。

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當你在問我這是什麼鏡頭拍的時候，我已經用圖用創造力再拍了一次，不要花太多時間再研究螺絲起子的工藝有多美，我們該下苦功的是如何作出獨一無二的椅子，不要浪費那些題材，讓那些圖片跟你有更多緣份。

如果您認同Sophies的觀點，以下第二張圖，讓您來練習。
當然，不止是愛情。